室内乐演奏团侧重于通过小团体的设置来发展个人的音乐才能. 学生将与合奏教练一起学习特定的曲目，同时发展音符阅读技能, intonation, rhythm, articulation, dynamics, and balance. 合奏团将学习个人和团体练习和排练技巧, 作为一个整体的解释和风格决定, 以及表演技巧.

音乐修养是所有音乐系学生必修的非表演课程. 这门课程有四个层次来探索音乐理论, Piano Skills, Ear Training, Composition, 和音乐史. 该课程是学院独特的经验，包括非西方的普遍探索, popular, folk, 古典音乐流派. 在《大发彩票平台》中，我们提出并试图回答这些问题:音乐为什么存在? 为什么它是人类经验的必要组成部分? 我们在音乐的进化中处于什么位置，我们如何用我们的音乐为社会做出贡献? 在学院, we know music is a powerful force; Musicianship is a key component of the curriculum as we seek to unlock and master this force.  

第一年的音乐课程是一年级的课程. 本课程从历史的角度探讨符号. 学生学习音符头的历史演变, solfege, staffs, 和时间特征，同时揭示中世纪和文艺复兴时期. 钢琴技巧和听力训练强化了这些主题, 写作项目给学生提供实践经验.

第二年的音乐是大二的课程. 这门课的重点是爵士乐. 从西非和拉丁美洲的传统音乐开始, 学生们学习爵士乐的起源. 强调爵士和声和即兴演奏，使学生为参加爵士组合和爵士声乐工作坊打下坚实的基础. 钢琴技巧和听力训练强化了这些主题, 写作项目给学生提供实践经验.

第三年的音乐是三年级和四年级的结合课程. 本课程探索来自世界各地的传统音乐, 看看这些本土风格是如何与西方艺术和爵士流派联系起来的.  学生将探索拉丁美洲的传统音乐, India, 还有印尼和萨尔萨舞, 当代古典音乐, Serialism, 和印象主义. 钢琴技巧和听力训练强化了这些主题, 写作项目给学生提供实践经验. 第四年的音乐课程是三年级和四年级的结合课程. 本课程探讨革命音乐. 学生们将看到法国大革命如何影响莫扎特的歌剧, 现代嘻哈和音乐剧是如何受到美国革命的影响的, 俄国革命如何审查苏联作曲家的作品, 以及在民权运动中，音乐是如何被用作有力工具的. 钢琴技巧和听力训练强化了这些主题, 写作项目给学生提供实践经验.

本课程提供了使用符号软件的各种作曲技术的实际应用. 这是一门选修课程，学生通过理论/听力训练I后即可选修.

爵士组合是一种表演合奏，旨在使用爵士传统的标准曲目来实践与即兴创作相关的概念, 通过一个小组的设置，重点发展个人的音乐能力. 学生们在团队平衡的同时建立了标准歌曲的曲目, 爵士理论概念, 旋律与和声演奏练习, 和即兴演奏. 学生们根据试镜被安排在合奏团中.

爵士声乐工作坊是对爵士声乐艺术的亲密研究，专注于学习爵士标准, improvising, transcribing, arranging, 并以独特的风格表演. 学生毕业时将对爵士声乐的历史有深刻的了解, 有能力与爵士乐队一起表演, 并且准备参加大学级别的爵士声乐节目的试镜. 从爵士声乐工作坊毕业后, 每个学生将有:1)一本适合他/她的爵士乐标准的书, 就像西贝柳斯的表演曲目一样, 除了选定的歌词，学生还必须知道作曲家的名字, 还有这首歌的出处, if possible); 2) the ability to improvise over the chord changes of a swing tune, a bossa nova and the blues; 3) the ability to perform a selection of songs from his/her book with a rhythm section, 担任乐队指挥的, completing a jazz set during his/her Senior Recital; 4) a notebook listing the selection of jazz vocalists, 在课堂上学习作曲家和录音, 包括他们获得的编曲和表演想法, 还有课堂展示和讲座的历史笔记.

工作室每周开一次会, 在此期间，学生们为他们的同龄人和教师在大师班的设置. 作品被研讨和批评，目的是讨论排练, 与整个部门一起练习和表演技巧. 

古典声乐工作坊是一门旨在探索和实施这些工具的课程, resources, 以及现代古典声乐的实践. 在这门课上，语音专业的学生学习外语词汇和发音等主题, 声乐健康与教育学, 性能实践, 歌剧和清唱剧的历史, 以及歌曲艺术的历史. 学生们还要准备和表演独唱, 小件套装, 班级合奏合唱作品, opera scenes, 以及每年一次的古典声乐独奏会，主题包括法语, German, Spanish, 英语艺术歌曲.

本课程介绍了音频硬件和信号路径的基础知识，以及数字音频工作站的使用. 这门课程将侧重于音乐的制作, radio spots, MIDI旋律编程及歌曲创作与再创作. 在此过程中，学生将发展并获得录音中的工程和音乐制作技能, mixing, editing, arranging, 和组成. 这将通过对音阶等音乐概念结构的基本理解和历史观点来完成, keys, chords, melody, rhythm, meter, song form, 音乐符号, 还有音乐结构, 混音循环和节奏地图, 这门课会涉及到哪些内容.

本课程介绍了音频硬件和信号路径的基础知识，以及数字音频工作站的使用. 这门课程将侧重于音乐的制作, radio spots, MIDI旋律编程及歌曲创作与再创作. 在此过程中，学生将发展并获得录音中的工程和音乐制作技能, mixing, editing, arranging, 和组成. 这将通过对音阶等音乐概念结构的基本理解和历史观点来完成, keys, chords, melody, rhythm, meter, song form, 音乐符号, 还有音乐结构, 混音循环和节奏地图, 这门课会涉及到哪些内容.

本课程涵盖了使用麦克风和录音工作站来创建专业质量的工作室 & 现场音乐录音. 在这门课上，你将练习放置麦克风, 学习如何运行录音会话, 录制传统的原声乐器, 实习编辑 & 混音录音，并学习如何为客户提供最终的音频文件. 通过动手录音练习, 学生们将深入了解不同类型的麦克风, 立体声录音技术, 并学习其他重要的工作室音频工程技能.

高级数字制作涵盖了ins & 音乐制作之外, arrangement, MIDI editing, synthesis, 声音设计和更多在这个先进的调查所有的东西数字音乐制作. 使用Ableton live, 你将学会作曲, arrange, 用电脑和容易获得的音乐软件制作热门歌曲和复杂的音乐创意. 在本课程中，您将学习技能，使您能够创建专业水平的歌曲, beats, 和轨道使用任何普通的卧室音乐制作电脑或设置.